Jay King

Chỉ với một chiếc máy ảnh Leica êm ái và đáng tin cậy, Jay King đã lang thang trên đường phố Chicago hơn 20 năm. Suốt ngày đêm, như một điệp viên, ông ghi lại từng chuyển động nhỏ nhất của thành phố. Dù thỉnh thoảng có đi qua bờ Đông và bờ Tây, ông luôn trở về Chicago - với con người, với đường phố, với những quán cà phê, công viên giải trí và triển lãm ô tô.

Jay sinh năm 1944 tại Chicago và sống 18 năm đầu đời tại khu Ravenswood Manor của thành phố. Văn hóa, nghệ thuật, âm nhạc và nhiếp ảnh là một phần tuổi thơ của anh. Cha anh, Lee King, một giám đốc nghệ thuật quảng cáo, có một chiếc Rolleiflex, và Jay nhớ mình đã từng nhìn qua khung lưới chéo của kính ngắm khi mới chín tuổi, khi chiếc máy ảnh được đặt trên chân máy. Sau này, ở độ tuổi không còn nhớ rõ nữa, anh được phép sử dụng những chiếc máy ảnh khác. Một ngày nọ, cha anh tặng anh một chiếc Kodak “Tri-Chem-Pack” và hai cha con cùng nhau học in ấn và tráng phim.

Jay không học nhiếp ảnh ở trường đại học mà theo đuổi sở thích âm nhạc của mình. Trong thời gian này, anh tiếp tục chụp ảnh, nghe nhạc và tìm kiếm điều gì đó gắn liền với cuộc sống. Anh cũng làm việc cho nhiều nhiếp ảnh gia thương mại khác nhau. Sau khi tốt nghiệp đại học, anh nhận ra nhiếp ảnh là một nguồn lực quan trọng trong cuộc đời mình. Anh đã chụp ảnh Hugh Edwards, người mà anh thường xuyên gặp gỡ và trò chuyện. Năm 1967, Edwards đã tổ chức một triển lãm cho Hội đồng Nghệ thuật Illinois. Triển lãm đã được lưu diễn khắp tiểu bang Illinois trong hai năm. Được truyền cảm hứng từ thành công ban đầu này, Jay bắt đầu dấn thân vào thế giới nhiếp ảnh.

Với mắt phải nhìn qua kính ngắm, anh đã hoàn thiện kỹ thuật giữ mắt trái mở để quan sát cảnh tượng trước mắt. Anh làm việc nhanh chóng, lặng lẽ và một mình. Anh nói rằng thường thì anh đã rời đi trước khi mọi người biết rằng họ đã bị chụp ảnh. Anh chỉ chụp những sự kiện không phải sự kiện. Khi ở đường đua dragstrip, anh tập trung vào những chàng trai với những chiếc xe của họ, chứ không phải những cỗ máy đang gầm rú trên đường đua. Tại triển lãm ô tô, không phải là những mẫu xe mới của năm nay, mà là những anh chàng với những chiếc giẻ lau bụi. Những bức ảnh của anh là một bản ghi lịch sử trực quan về quá khứ để chia sẻ. King cảm thấy rằng máy ảnh là một cách tuyệt vời để ghi lại văn hóa của thời đại. Anh tìm kiếm những khoảnh khắc thú vị nắm bắt được cảm xúc, biểu cảm hoặc tâm trạng. Jay không có thông điệp nào để truyền tải qua nhiếp ảnh, anh chỉ muốn chia sẻ thời đại, văn hóa và kỷ nguyên mà anh đã thấy.

Và cuối cùng, giống như tiền trong ngân hàng, những hình ảnh ngày càng trở nên phong phú hơn. Chúng ta có thể nhìn xa hơn sự mới lạ của việc thay đổi độ dài tóc và váy, và nhìn qua con mắt kiên định của một nhiếp ảnh gia tài năng vào cái mà ông gọi là "những lát cắt thời gian mỏng manh". Cộng chúng lại với nhau, chúng tạo nên 20 năm những mảnh ghép vụn vặt của một thành phố. Những khoảnh khắc bị lãng quên và giờ được ghi nhớ. Hoặc có thể là những khoảnh khắc bị lãng quên và giờ được ghi nhớ. Hoặc có thể là những khoảnh khắc chưa từng được ai trải nghiệm ngoài Jay King, và giờ chỉ chúng ta mới thấy được.

Spittingimagegallery

Nhận xét

Bài đăng phổ biến từ blog này

Dorothea Lange

Dorothea Lange ( 1895 - 1965) là một nhiếp ảnh gia tài liệu người Mỹ có ảnh hưởng lớn. Nổi tiếng nhất với những bức ảnh thời kỳ Đại suy thoái, bà đã ghi lại một cách đầy cảm thông những điều kiện sống tồi tàn của những người chịu ảnh hưởng nặng nề nhất bởi nghèo đói và di cư. Sinh ngày 26 tháng 5 năm 1895 tại Hoboken, NJ, Lange sống sót sau căn bệnh bại liệt khi còn nhỏ khiến bà bị khập khiễng vĩnh viễn ở chân phải, một sự kiện mà bà cho là đã định hình nên thế giới quan và sự nghiệp của mình. Bà tiếp tục học nhiếp ảnh tại Đại học Columbia ở New York, cuối cùng định cư tại San Francisco. Lange được Cục An ninh Nông trại thuê để ghi lại những ảnh hưởng của Đại suy thoái đối với những người làm thuê và những người làm nông khác, và những hình ảnh khó phai mờ của bà—chẳng hạn như bức ảnh Người mẹ di cư (1936) mang tính biểu tượng ngay lập tức—đã định hình cả nhận thức của công chúng và chính sách của chính phủ. Lange cũng đóng vai trò quan trọng trong việc giúp...

Helen Levitt

Helen Levitt (1913-2009) Chủ đề của Levitt, trên danh nghĩa, chưa bao giờ thay đổi. Bà luôn làm việc ở những khu dân cư nghèo bởi cuộc sống đường phố nơi đây vừa hòa đồng, vừa thú vị về mặt thị giác. Tranh của Levitt không ghi lại bất kỳ sự kiện bất thường nào: hầu hết đều khắc họa những trò chơi của trẻ con, những việc vặt vãnh và cuộc trò chuyện của người trung niên, và sự chờ đợi đầy tinh tế của người già. Điều đáng chú ý là những hành động thường nhật này được thể hiện đầy duyên dáng, kịch tính, hài hước, bi thương và bất ngờ, đồng thời cũng tràn đầy chất nghệ thuật, như thể đường phố là một sân khấu, và mọi người trên đó đều là diễn viên. Chúng cũng hé lộ một con mắt đặc biệt nhạy bén với những khả năng thẩm mỹ vốn có trong cái nhìn chân thực về đường phố. Helen Levitt trở thành nhiếp ảnh gia vào cuối những năm 1930 khi bà được chiêm ngưỡng tác phẩm của Henri Cartier Bresson và Walker Evans tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York. Đến năm 1943, bà đã có triển lãm riê...

Richard Avedon

Avedon (1923 - 2004) sinh tại Thành phố New York trong một gia đình Do Thái. Cha của ông, Jacob Israel Avedon, là một người nhập cư gốc Nga, đã thăng tiến từ công việc chân tay để bắt đầu kinh doanh bán lẻ váy thành công của riêng mình trên Đại lộ số 5 có tên là Avedon's Fifth Avenue. Mẹ của ông, Anna, xuất thân từ một gia đình sở hữu một doanh nghiệp sản xuất váy, đã khuyến khích tình yêu thời trang và nghệ thuật của Richard. Niềm yêu thích nhiếp ảnh của Avedon xuất hiện khi ông 12 tuổi, khi ông tham gia Câu lạc bộ máy ảnh của Hiệp hội thanh niên Do Thái (YMHA). Ông sử dụng chiếc Kodak Box Brownie của gia đình không chỉ để thỏa mãn sự tò mò của mình về thế giới mà còn để khám phá mình. Richard Avedon, một nhân vật chủ chốt thuộc nhóm nhiếp ảnh gia của tạp chí Vogue, Harper's Bazaar và Elle, là một trong những nhiếp ảnh gia thời trang nổi tiếng và có ảnh hưởng nhất trong lịch sử, di sản của ông tiếp tục truyền cảm hứng và định hình phong cách của các nghệ ...

Sara Facio

Sara Facio được sinh ra ở Argentina vào năm 1932 (1932 – 2024). Bà tốt nghiệp trường Escuela Nacional de Bellas Artes năm 1953. Sau đó, bà làm trợ lý cho Annemarie Henrich và bắt đầu chụp những bức ảnh của riêng mình vào năm 1957. Năm 1960 Facio và Alicia D'Amico đã mở một studio chụp ảnh cùng nhau. Facio đồng sáng lập La Azotea với María Cristina Orive vào năm 1973. La Azotea là nhà xuất bản đầu tiên in sách ảnh ở Mỹ Latinh. Năm 1985, Facio thành lập F photorería của Đại tướng thành phố Teatro San Martín, nơi đã trở thành không gian triển lãm ảnh nổi bật nhất ở Argentina. Facio từng là giám đốc của phòng trưng bày cho đến năm 1998. Năm 1996, Facio đã minh họa cho Manuelita, một tập thơ của Maria Elena Walsh. Một cuộc triển lãm lớn về tác phẩm của cô, được thực hiện từ năm 1972 đến 1974 và tập trung vào hiệu ứng mà Juan Domingo Perón đã có trên đất nước, đã được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) năm...

Bill Cunningham

William John Cunningham Jr (1929 – 2016). sinh trưởng trong một gia đình Công giáo người Ireland tại Boston. Ông lần đầu tiếp cận đến thế giới thời trang như một người chụp mẫu ảnh cho chi nhánh Bonwit Teller ở Boston. Ông sau này chia sẻ: "Tôi chưa bao giờ đến nhà thờ vào Chủ nhật mà mải mê đến mũ của phụ nữ." Bill Cunningham, nhiếp ảnh gia thời trang huyền thoại từng làm việc cho tờ The New York Times, được tôn vinh vì là người tiên phong chụp ảnh phong cách đường phố. Trong bốn thập kỷ, Cunningham trở nên nổi tiếng nhờ những bức hình thực hiện trên đường phố làm nổi bật trang phục của người dân New York thuộc mọi tầng lớp xã hội và những nhân vật thời trang nổi tiếng như Karl Lagerfeld đến Naomi Campbell. Tại đại lộ số Năm, New York, hàng ngày vẫn có một cụ già cưỡi xe đạp đỏ, diện áo khoác xanh da trời và liên tục chụp ảnh người qua đường với chiếc máy Nikon trên tay. Có lẽ nhiều khách du lịch sẽ bất ngờ nếu nhìn thấy cảnh tượng này. Nhưng với người dân New York và các tí...

chungphotographers

Tìm kiếm Blog này