Annie Leibovitz

Sinh ra tại Waterbury, Connecticut năm 1949, là một nhiếp ảnh gia người Mỹ nổi tiếng, được biết đến nhiều nhất với những bức chân dung người nổi tiếng lôi cuốn và ấn tượng. Thành thạo trong việc nắm bắt tính cách và đời sống nội tâm của chủ thể, những bức ảnh của bà phản ánh những khoảnh khắc thân mật hoặc được dàn dựng, tiết lộ những khía cạnh vui tươi và biểu cảm của người mẫu, như được thấy trong Disney Dream Portraits (2011) của bà. "Tôi không còn tin vào thứ gọi là khách quan nữa", bà từng nói. "Mỗi người đều có quan điểm. Một số người gọi đó là phong cách, nhưng điều chúng ta thực sự đang nói đến là bản chất của một bức ảnh. Khi bạn tin vào quan điểm của mình, đó là lúc bạn bắt đầu chụp ảnh." Sinh ngày 2 tháng 10 năm 1949 tại Waterbury, CT, nghệ sĩ này đã học hội họa tại Học viện Nghệ thuật San Francisco với ý định trở thành giáo viên nghệ thuật và tham gia các lớp học nhiếp ảnh buổi tối. Năm 1970, bà bắt đầu làm nhiếp ảnh gia thương mại tại tạp chí Rolling Stone và sớm trở thành người phụ nữ đầu tiên được bổ nhiệm làm nhiếp ảnh gia chính. Cô rời khỏi ấn phẩm và bắt đầu làm việc tại Vanity Fair , nơi cô phát triển phong cách chân dung dàn dựng và chiếu sáng rực rỡ của mình, và ngày nay, vẫn thường xuyên đóng góp cho tạp chí này, cũng như cho Vogue.

Cô đã trích dẫn cả Richard Avedon và Henri-Cartier Bresson là những người có ảnh hưởng đến công việc của mình, cũng như chụp ảnh trong các kỳ nghỉ gia đình khi còn nhỏ. Leibovitz được biết đến với những bức chân dung người nổi tiếng của mình, và cô đã chụp được bức ảnh cuối cùng của John Lennon và Yoko Ono trước khi ông qua đời vào năm 1980. Năm 1991, cô trở thành người phụ nữ đầu tiên có triển lãm cá nhân tại Phòng trưng bày chân dung quốc gia ở Washington, DC. Năm 2008, nhiếp ảnh gia này đã sáng tác và xuất bản cuốn sách Annie Leibovitz at Work , trong đó phân tích chi tiết về cách một số hình ảnh mang tính biểu tượng nhất của cô ra đời. Các bức ảnh của nghệ sĩ được lưu giữ trong bộ sưu tập của Viện Nghệ thuật Chicago, Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York và Bảo tàng Nghệ thuật Quận Los Angeles, cùng nhiều nơi khác. Leibovitz hiện đang sống và làm việc tại New York,

Artnet

Nhận xét

Bài đăng phổ biến từ blog này

Dorothea Lange

Dorothea Lange ( 1895 - 1965) là một nhiếp ảnh gia tài liệu người Mỹ có ảnh hưởng lớn. Nổi tiếng nhất với những bức ảnh thời kỳ Đại suy thoái, bà đã ghi lại một cách đầy cảm thông những điều kiện sống tồi tàn của những người chịu ảnh hưởng nặng nề nhất bởi nghèo đói và di cư. Sinh ngày 26 tháng 5 năm 1895 tại Hoboken, NJ, Lange sống sót sau căn bệnh bại liệt khi còn nhỏ khiến bà bị khập khiễng vĩnh viễn ở chân phải, một sự kiện mà bà cho là đã định hình nên thế giới quan và sự nghiệp của mình. Bà tiếp tục học nhiếp ảnh tại Đại học Columbia ở New York, cuối cùng định cư tại San Francisco. Lange được Cục An ninh Nông trại thuê để ghi lại những ảnh hưởng của Đại suy thoái đối với những người làm thuê và những người làm nông khác, và những hình ảnh khó phai mờ của bà—chẳng hạn như bức ảnh Người mẹ di cư (1936) mang tính biểu tượng ngay lập tức—đã định hình cả nhận thức của công chúng và chính sách của chính phủ. Lange cũng đóng vai trò quan trọng trong việc giúp...

Helen Levitt

Helen Levitt (1913-2009) Chủ đề của Levitt, trên danh nghĩa, chưa bao giờ thay đổi. Bà luôn làm việc ở những khu dân cư nghèo bởi cuộc sống đường phố nơi đây vừa hòa đồng, vừa thú vị về mặt thị giác. Tranh của Levitt không ghi lại bất kỳ sự kiện bất thường nào: hầu hết đều khắc họa những trò chơi của trẻ con, những việc vặt vãnh và cuộc trò chuyện của người trung niên, và sự chờ đợi đầy tinh tế của người già. Điều đáng chú ý là những hành động thường nhật này được thể hiện đầy duyên dáng, kịch tính, hài hước, bi thương và bất ngờ, đồng thời cũng tràn đầy chất nghệ thuật, như thể đường phố là một sân khấu, và mọi người trên đó đều là diễn viên. Chúng cũng hé lộ một con mắt đặc biệt nhạy bén với những khả năng thẩm mỹ vốn có trong cái nhìn chân thực về đường phố. Helen Levitt trở thành nhiếp ảnh gia vào cuối những năm 1930 khi bà được chiêm ngưỡng tác phẩm của Henri Cartier Bresson và Walker Evans tại Bảo tàng Nghệ thuật Hiện đại ở New York. Đến năm 1943, bà đã có triển lãm riê...

Richard Avedon

Avedon (1923 - 2004) sinh tại Thành phố New York trong một gia đình Do Thái. Cha của ông, Jacob Israel Avedon, là một người nhập cư gốc Nga, đã thăng tiến từ công việc chân tay để bắt đầu kinh doanh bán lẻ váy thành công của riêng mình trên Đại lộ số 5 có tên là Avedon's Fifth Avenue. Mẹ của ông, Anna, xuất thân từ một gia đình sở hữu một doanh nghiệp sản xuất váy, đã khuyến khích tình yêu thời trang và nghệ thuật của Richard. Niềm yêu thích nhiếp ảnh của Avedon xuất hiện khi ông 12 tuổi, khi ông tham gia Câu lạc bộ máy ảnh của Hiệp hội thanh niên Do Thái (YMHA). Ông sử dụng chiếc Kodak Box Brownie của gia đình không chỉ để thỏa mãn sự tò mò của mình về thế giới mà còn để khám phá mình. Richard Avedon, một nhân vật chủ chốt thuộc nhóm nhiếp ảnh gia của tạp chí Vogue, Harper's Bazaar và Elle, là một trong những nhiếp ảnh gia thời trang nổi tiếng và có ảnh hưởng nhất trong lịch sử, di sản của ông tiếp tục truyền cảm hứng và định hình phong cách của các nghệ ...

Sara Facio

Sara Facio được sinh ra ở Argentina vào năm 1932 (1932 – 2024). Bà tốt nghiệp trường Escuela Nacional de Bellas Artes năm 1953. Sau đó, bà làm trợ lý cho Annemarie Henrich và bắt đầu chụp những bức ảnh của riêng mình vào năm 1957. Năm 1960 Facio và Alicia D'Amico đã mở một studio chụp ảnh cùng nhau. Facio đồng sáng lập La Azotea với María Cristina Orive vào năm 1973. La Azotea là nhà xuất bản đầu tiên in sách ảnh ở Mỹ Latinh. Năm 1985, Facio thành lập F photorería của Đại tướng thành phố Teatro San Martín, nơi đã trở thành không gian triển lãm ảnh nổi bật nhất ở Argentina. Facio từng là giám đốc của phòng trưng bày cho đến năm 1998. Năm 1996, Facio đã minh họa cho Manuelita, một tập thơ của Maria Elena Walsh. Một cuộc triển lãm lớn về tác phẩm của cô, được thực hiện từ năm 1972 đến 1974 và tập trung vào hiệu ứng mà Juan Domingo Perón đã có trên đất nước, đã được trưng bày tại Bảo tàng Nghệ thuật Latinoamericano de Buenos Aires (MALBA) năm...

Bill Cunningham

William John Cunningham Jr (1929 – 2016). sinh trưởng trong một gia đình Công giáo người Ireland tại Boston. Ông lần đầu tiếp cận đến thế giới thời trang như một người chụp mẫu ảnh cho chi nhánh Bonwit Teller ở Boston. Ông sau này chia sẻ: "Tôi chưa bao giờ đến nhà thờ vào Chủ nhật mà mải mê đến mũ của phụ nữ." Bill Cunningham, nhiếp ảnh gia thời trang huyền thoại từng làm việc cho tờ The New York Times, được tôn vinh vì là người tiên phong chụp ảnh phong cách đường phố. Trong bốn thập kỷ, Cunningham trở nên nổi tiếng nhờ những bức hình thực hiện trên đường phố làm nổi bật trang phục của người dân New York thuộc mọi tầng lớp xã hội và những nhân vật thời trang nổi tiếng như Karl Lagerfeld đến Naomi Campbell. Tại đại lộ số Năm, New York, hàng ngày vẫn có một cụ già cưỡi xe đạp đỏ, diện áo khoác xanh da trời và liên tục chụp ảnh người qua đường với chiếc máy Nikon trên tay. Có lẽ nhiều khách du lịch sẽ bất ngờ nếu nhìn thấy cảnh tượng này. Nhưng với người dân New York và các tí...

chungphotographers

Tìm kiếm Blog này